Sot, mozaiku është marrë si e mirë, por vetëm njerëzit më të pasur mund ta përballojnë atë. Në një kohë kur nuk kishte prodhim masiv të pllakave, njerëzit i përhapnin vizatimet e tyre me duart e tyre, duke përdorur vetëm mjete të improvizuara dhe gurë me ngjyrë.
Për momentin, historianët kanë katër teknika për të bërë mozaikë: romake, ruse aleksandrine dhe fiorentin. Më e ndërlikuar është mozaiku fiorentin. Për ta bërë atë, mjeshtrit përdorin gurë dekorativë të ngjyrosur: syrin e tigrit, ametistin, malakitin, agat, karnezin, gjarpri, diaspri, mermeri, lapis lazuli, sodaliti, hematiti. Kur bëni një imazh, përdoren gurë të hijeve të caktuara, të cilëve u jepet forma e dëshiruar dhe prerë. Pas përpunimit, elementët guri bashkohen së bashku për të formuar një model. Për përzgjedhjen e linjave të rrumbullakosura, përdoren shumë gurë të vegjël ose një element të hartuar me kujdes. Imazhi që rezulton me saktësi mund të transmetojë gjobë dhe detaje dhe halftone, e cila është e vështirë të arrihet edhe me bojë vaji.
Historia e mozaikut
Mozaik fiorentin filloi në fillim të shekullit të 16 dhe ishte popullor për 300 vjet. Në zhvillimin dhe përmirësimin e artit të krijimit të "pikturave të gurit" një rol të madh luajti kreu i Toskanit Ferdinand I de Medici. Ai ishte i pari që krijoi një punëtori për të punuar me gurë të çmuar dhe gjysëm të çmuar, të quajtur "Galeria e Dei Lavorit". Këtu mjeshtrat italian filluan të eksperimentonin me përpilimin e imazheve nga gurët me ngjyrë, të cilat më vonë u bënë të njohura si "pietra dura".
Bizhuteritë kanë zhvilluar stilin e tyre të mozaikut të quajtur "commesso", që në përkthim do të thotë "ankoruar". Pse një emër i tillë? Fakti është se gurët gjysëm të çmuar, pas prerjes dhe formimit të formës së dëshiruar, u shtuan në një model të caktuar, kështu që vija mes tyre ishte pothuajse e padukshme. Teknika e mozaikit fiorentine u përdor në prodhimin e pllakave të tavolinës, paneleve të murit, kutive të bizhuterive, bordeve të shahut, si dhe për dekorimin e elementeve të mobiljeve. Për fat të keq, deri në fund të shekullit të 19-të ky lloj i artit pushoi së qeni i rëndësishëm, pasi njerëzit u kthyen në pikturë dhe arkitekturë.
Sot, mozaikë në teknikën e "pietra dura" mund të gjenden në muzetë historike dhe koleksionet private. Veprat më të famshme të mozaikut: "oborri i Moskës", "paneli me luledielli", "ndjenjën e aromës dhe kontaktit", "lumi malor".
Mozaik fiorentin e bërë nga karakteristikat e prodhimit të gurit
Mozaiku italian ka një numër karakteristikash që e dallojnë atë nga llojet e tjera të muraturës:
- të gjitha pjesët e figurës janë aq të shtrënguara saqë lidhjet ndërmjet gurëve janë pothuajse të padukshme;
- të gjithë elementët duhet të jenë të kujdesshëm dhe në të njëjtin plan;
- madje edhe kopja më e saktë e figurës është e ndryshme nga origjinali, sepse në natyrë nuk ka gurë absolutisht identikë;
- krijimi i një mozaiku të vetëm mund të zgjasë disa muaj;
- ndryshe nga vizatimet mbi kanavacë, pamjet nga guri nuk zbehet dhe nuk digjen për shumë vite.
Sot, "pikturat e gurit" dekorojnë kuti të vogla ose dyert e kabinetit. Një shumë parash është marrë për punë, pasi çdo imazh është bërë sipas një rendi personal.
Disa stilistë përdorin teknologjinë italiane për të bërë bizhuteri të grave. Pendants, brooches dhe një palë vathë të mëdha janë të zbukuruar me pllaka të hollë me gurë ngjyrë, të cilat janë shtuar në një model të caktuar. Duhet të theksohet se të njëjtat elementë në një produkt mund të kenë hije të ndryshme për shkak të heterogjenitetit të gurit natyror.
| | | |
| | | |
| | | |
